O curso apresenta um panorama da produção de artistas mulheres presentes no acervo do MASP, destacando suas contribuições para a história da arte do século 17 à contemporaneidade. A partir de uma abordagem cronológica, serão discutidos contextos históricos, desafios institucionais e debates críticos que marcaram a trajetória dessas artistas em ambientes predominantemente masculinos. As aulas abordarão desde pintoras que dialogam com a tradição européia até artistas que participaram das vanguardas modernas e das experimentações contemporâneas. Ao longo do percurso, serão analisadas obras e trajetórias de nomes como Artemisia Gentileschi, Vigée Le Brun, Berthe Morisot, Tarsila do Amaral, Anita Malfatti, Lygia Clark e Cindy Sherman, entre outras. O curso também discutirá a influência dos estudos feministas na revisão da história da arte e apresentará produções de artistas afro-brasileiras e indígenas, ampliando o debate sobre representação, diversidade e memória nos museus.
IMPORTANTE | As aulas serão realizadas online, ao vivo, por meio de uma plataforma de ensino. O link de acesso será enviado aos participantes após a inscrição. O curso será gravado, e cada aula ficará disponível por 30 dias após sua realização. Os certificados serão emitidos para os participantes que atingirem, no mínimo, 80% de presença nas aulas síncronas.
Aula 1 — 09/04/2026 | Mulheres artistas e a tradição
Nesta primeira aula, serão apresentadas artistas que de alguma maneira conseguiram produzir a partir do cânone da grande pintura européia de seu tempo, em períodos em que o acesso a quase todas as práticas necessárias a uma carreira de artista eram vetadas às mulheres. Falaremos do caso paradigmático de Artemisia Gentileschi, procurando evidenciar o impacto do feminismo no campo de estudos sobre essas artistas a partir da década de 1970. Caminhando no tempo, abordaremos a vida e a obra de Vigée le Brun e Leonor Lancastre.
Aula 2 — 16/04/2026 | Acadêmicas, viajantes e impressionistas
Trataremos de mulheres artistas que circularam, produziram e inovaram nos ambientes majoritariamente masculinos das academias, das expedições e das inovações do impressionismo. Falaremos de Angelica Kaufmann, Abigail de Andrade, Maria Graham, Mary Cassat e Berthe Morisot.
Aula 3 — 23/04/2026 | Mulheres Artistas: experiências modernistas e limites da modernidade
A aula tem como objetivo explorar a importância da produção das artistas mulheres nas diversas experiências modernistas, através da obra de Marie Laurencin, Tarsila do Amaral e Anita Malfatti, e também mostrar aquelas cujos trabalhos levam ao limite e tensionam a proposta moderna, como Louise Bourgeois, Tomie Ohtake, Teresinha Soares e Lygia Clark.
Aula 4 — 30/04/2026 | Arte contemporânea: um panorama
A aula terá como objetivo apresentar brevemente a diversidade da produção das mulheres artistas dos anos 1970 em diante. Abordaremos a relação das artistas com os diversos ativismos feministas que despontam a partir desse período e também as questões fundamentais que se levantam a partir da produção de artistas afro-brasileiras e indígenas. Serão mobilizadas obras de artistas como Cindy Sherman, Guerrila Girls, Carla Zaccagnini, Sonia Gomes, Rosana Paulino, Madalena Santos Reinbolt, Carmézia Emiliano e Sallisa Rosa.
Juliana Guide é doutoranda em História da Arte pela UNICAMP e mestra em estudos da Tradição Clássica pela mesma universidade, com estágio de pesquisa na Itália. Seus estudos têm como foco a pintura italiana dos séculos 16 e 17, o trabalho de artistas mulheres que atuaram na Itália nesse período e a representação de mulheres na pintura.