Ao reunir quatro cursos independentes e complementares, permite ao participante construir um repertório crítico progressivo: das bases teóricas da colonialidade até análises concretas de obras, exposições e acervos. Os professores são pesquisadores ativos em suas áreas, com produção acadêmica relevante sobre raça, gênero e história da arte. A trilha é indicada para educadores, artistas, pesquisadores, curadores e qualquer pessoa interessada em ampliar seu olhar sobre a arte brasileira sob perspectivas plurais e críticas. A realização dos quatro cursos oferece uma formação integrada que nenhum deles isoladamente proporciona.
AVISO |
As aulas serão realizadas online, ao vivo, por meio de uma plataforma de ensino. O link de acesso será enviado aos participantes após a inscrição. O curso será gravado, e cada aula ficará disponível por 30 dias após sua realização. Os certificados serão emitidos para os participantes que atingirem, no mínimo, 80% de presença nas aulas.
CURSO 1: Arte e Narrativas Contra-Hegemônicas (Prof. Kleber Amancio)
Aula 1 - 04/05/2026 | Arte, Poder e Colonialidade
O primeiro encontro explora como as artes visuais articulam poder, colonialidade e resistência. A aula estabelece os fundamentos da colonialidade e da pós-colonialidade, oferecendo as primeiras ferramentas para a leitura crítica de imagens, exposições e instituições.
Aula 2 - 11/05/2026 | Desafiando a Hegemonia: Estratégias e Tensões
Nesta aula, serão discutidas as estratégias adotadas por artistas e intelectuais que desafiam ativamente as narrativas hegemônicas. O foco será entender como essas produções tensionam os cânones da história da arte e as normas eurocêntricas vigentes.
Aula 3 - 18/05/2026 | Perspectivas Afro-diaspóricas, Feministas e de Gênero
A partir da análise de casos históricos e contemporâneos, este encontro incorpora perspectivas afro-diaspóricas, feministas e de gênero ao debate, visando ampliar as abordagens de análise visual e expandir as vozes reconhecidas na produção artística.
Aula 4 - 25/05/2026 | A Arte como Campo Político e Simbólico
O último encontro do curso sistematiza as discussões anteriores para permitir que os participantes compreendam definitivamente a arte como um campo político e simbólico. O objetivo é consolidar o repertório crítico para a interpretação e análise de visualidades contra-hegemônicas.
CURSO 2: Raça, gênero e representatividade na arte afro-brasileira (Profª. Emilly Pereira Chaves)
Aula 5 - 08/06/2026 | Regimes de Visibilidade na Arte Brasileira
O curso se inicia investigando como os regimes de visibilidade moldaram a história da arte no Brasil, definindo quem tem permissão para ser visto, representado ou legitimado no campo artístico nacional.
Aula 6 - 15/06/2026 | Enquadramentos e Hierarquias: Diálogos com Grada Kilomba
A partir das reflexões de Grada Kilomba e de noções conceituais de enquadramento, a aula discute como as imagens e os discursos visuais participaram de forma ativa na construção e manutenção de hierarquias raciais e de gênero.
Aula 7 - 22/06/2026 | Estratégias de Deslocamento na Arte Afro-brasileira
Em diálogo direto com as produções das artistas Yêdamaria Oliveira, Rosana Paulino, Aline Motta e Sonia Gomes, este encontro aborda as estratégias estéticas e políticas de deslocamento e reformulação dos regimes de visibilidade hegemônicos.
Aula 8 - 29/06/2026 | Políticas de Esquecimento e Disputas Institucionais
O encerramento do curso culmina em uma reflexão crítica sobre as políticas de esquecimento e apagamento histórico, analisando as disputas institucionais contemporâneas em torno da arte afro-brasileira e sua inserção nos museus e galerias.
CURSO 3: Mulheres reinventando o Cânone da Arte Brasileira (Profª. Sabrina Melo)
Aula 9 - 10/08/2026 | A História da Arte a Partir das Margens
O curso propõe, em sua introdução, uma leitura crítica da história da arte no Brasil a partir das margens — compreendidas aqui como posições geográficas, institucionais e simbólicas. Inicia-se a investigação sobre a atuação de artistas mulheres do século 20 à contemporaneidade.
Aula 10 - 17/08/2026 | Modernidades Descentradas
Focando em proposições estéticas e políticas muitas vezes situadas fora dos eixos sudestinos e hegemônicos, a aula articula o conceito de modernidades descentradas, mostrando o impacto de produções realizadas em contextos regionais.
Aula 11 - 24/08/2026 | Corpo, Território e Artivismo Ambiental
Este encontro avança pelos eixos temáticos do corpo, do território e do artivismo ambiental. Analisaremos como as artistas mulheres contemporâneas utilizam essas frentes não apenas como temas, mas como formas de ação política e ecológica através da arte.
Aula 12 - 31/08/2026 | Reconfigurando o Cânone Historiográfico
A última aula faz um balanço das produções marginais e centralizadas, analisando como essas "margens" se configuram como espaços potentes de elaboração estética e crítica, plenamente capazes de questionar e reconfigurar o cânone historiográfico da arte brasileira.
CURSO 4: Olhares quilombolas: Fotografia e memória brasileira (Prof. Elson de Assis Rabelo)
Aula 13 - 14/09/2026 | Imagens e Arquivos Fotográficos Quilombolas
A aula introdutória abordará a produção e o significado estrutural de imagens e arquivos fotográficos produzidos sobre comunidades quilombolas no Brasil, dando especial destaque para obras de autoria dos próprios sujeitos quilombolas.
Aula 14 - 21/09/2026 | Fotografia Negra, Territórios e Lutas por Direitos
Analisaremos casos específicos (como os quilombos Rio das Rãs e Buri, na Bahia) para pensar a dimensão da fotografia negra conectada aos diferentes territórios, ao debate ambiental contemporâneo e à agenda contínua de lutas por direitos.
Aula 15 - 28/09/2026 | Imagens em Contextos Familiares, Religiosos e Festivos
Com o aporte da análise de imagens, documentos e da história oral, a aula discute o entrecruzamento entre a fotografia produzida e consumida em contextos de intimidade familiar, ou atrelada a práticas religiosas e festivas da comunidade.
Aula 16 - 05/10/2026 | Memória, Ocupação e Narrativas da Experiência Negra
O encerramento foca no universo das imagens surgidas em contextos de reconhecimento e organização política. Debateremos como essas fotografias contribuem para a memória da ocupação da terra, da migração e do agenciamento quilombola, sendo indispensáveis à elaboração de narrativas sobre a experiência negra brasileira.
Kleber Amancio é doutor em História Social pela USP e professor no CECULT, vinculado à UFRB. É docente permanente do Programa de Pós-Graduação em História da África, da Diáspora e dos Povos Indígenas, e atualmente atua como Non-Resident Fellow no Hutchins Center da Harvard University (2025–2026). Integra o Conselho do IPHAN. Sua principal área de pesquisa concentra-se na representação negra nas artes visuais e na formação dos cânones da história da arte brasileira.
Emilly Pereira Chaves é pesquisadora e crítica de arte, investiga as relações entre arte brasileira, raça, gênero e decolonialidade. Doutoranda em Artes Visuais e Mestra em Estudos Étnicos e Africanos pela Universidade Federal da Bahia. Dedica-se ao estudo da trajetória de artistas negras, suas atuações e às disputas narrativas no campo das artes visuais. Atua com pesquisa curatorial, escrita crítica e desenvolvimento de projetos acadêmico-culturais, articulando arte afro-brasileira, cultura visual latino-americana e estudos da diáspora africana.
Sabrina Melo é historiadora e museóloga. Professora de história, teoria e crítica de arte no Departamento de Artes Visuais da Universidade Federal da Paraíba (UFPB) e no Programa Associado de Pós-Graduação em Artes Visuais (PPGAV UFPB/UFPE). Doutora em História pela Universidade Federal de Santa Catarina. Desenvolve investigações voltadas à atuação de mulheres nas artes visuais da Paraíba, com ênfase nas questões de gênero e nas contribuições femininas para a constituição do campo artístico.
Elson de Assis Rabelo é Professor Associado da Universidade Federal do Vale do São Francisco; Colaborador do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais/UFBA; Integrante da Coordenação de Memória e Verdade da Escravidão e do Tráfico Transatlântico de Pessoas Escravizadas/Ministério dos Direitos Humanos e da Cidadania; Pesquisador do Zumví Arquivo Afro Fotográfico.